"Cobblestone - l'arme du prolétariat" - sculpture Shadra

Composition "Cobblestone - l'arme du prolétariat"l'une des œuvres les plus célèbres non seulement dans la sculpture domestique, mais aussi dans le monde. Il a été créé en 1927 par le célèbre sculpteur ID Shadr. Le travail a été fait dans un style classique, mais a gagné en popularité en raison du fait que l'auteur a rempli la forme traditionnelle avec un nouveau contenu moderne, affichant dans l'image symbolique d'un simple ouvrier le pathos de la lutte révolutionnaire pour la liberté.

Caractéristique générale de la créativité

Shadr est devenu célèbre en tant que créateur de monumentalsculptures dans le style de "moderne". Beaucoup de ses œuvres sont empreintes d'un esprit romantique. Dans son travail, il a utilisé des éléments de l'architecture populaire. L'auteur a montré un grand intérêt pour le corps humain, pour les détails anatomiques, ce qui a donné à ses images une telle crédibilité. Ses œuvres ont une signification philosophique profonde: Shadr a cherché à montrer une figure humaine figée dans une pierre morte, qui tente de la surmonter et de sortir. Par conséquent, les œuvres du sculpteur sont remarquables pour leur plasticité et leur dynamique. Un exemple frappant est la composition "Cobblestone - l'arme du prolétariat". Peut-être, c'est dans ce travail que les principes créatifs de l'artiste ont trouvé leur plus grande incarnation. Cependant, en plus de cette sculpture, il a créé de nombreux autres portraits et figures de gens du peuple: la garde rouge, le semeur, le paysan.

Description

Shadr a créé sa célèbre composition en mémoire deles événements de la première révolution russe, survenue en 1905. Le travail a été fait dans un style classique, dans lequel l'auteur était très versé, car à un moment donné, il a étudié cet art à Rome et à Paris. Au cœur de la composition est la figure d'un simple travailleur. "Cobblestone - l'arme du prolétariat" est une image d'un homme qui arrache une pierre du trottoir. Le corps de cet homme est fait dans les meilleures traditions antiques, cependant l'auteur a rempli la sculpture avec un contenu révolutionnaire. Le visage du modèle dépeint l'état de préparation à la lutte, la confrontation. Dans le même temps, de nombreux critiques ont noté que l'auteur a montré un homme désespéré, prêt à prendre des mesures extrêmes pour au moins en quelque sorte surmonter les besoins.

Perception

Tous n'ont pas immédiatement apprécié ce travail. La sculpture "Cobblestone - l'arme du prolétariat" a été critiquée pour avoir été exécutée dans un style classique, qui était censé être abandonné à l'heure actuelle. Néanmoins, l'auteur contemporain Nesterov a noté que dans son nouveau travail l'auteur a combiné la beauté de l'esprit et de la forme, qui était le principe principal de l'art antique. La composition a été présentée dans l'année de la décennie de la Révolution d'Octobre.

Installation

L'un des sculpteurs soviétiques les plus célèbresétait Shadr. "Cobblestone est l'arme du prolétariat" est sa composition la plus célèbre, qui a été installé non seulement dans la capitale, mais aussi dans un certain nombre d'autres villes. Indiquant le fait qu'à l'origine la sculpture était faite de gypse, mais vingt ans plus tard, elle était en bronze. Il a été installé dans le parc de Moscou, dédié au soulèvement de décembre 1905, près du quartier de Krasnopresnensky, où ont eu lieu les affrontements armés les plus violents. La sculpture "Cobblestone - l'arme du prolétariat" était située sur le fond d'un tableau en granit avec la déclaration de Lénine sur la lutte des travailleurs de Presnensky.

Signification

Ce travail est devenu un chef-d'œuvre du monde réel etest peut-être l'œuvre la plus célèbre de l'artiste, qui lui a aussi donné un titre si expressif. Cependant, ces jours-ci, il a reçu un son quelque peu ironique et même sarcastique, ce qui signifie un moyen trop simple et direct pour atteindre l'objectif. Néanmoins, la sculpture «Cobblestone - l'arme du prolétariat», dont l'auteur était célèbre pour de nombreuses œuvres monumentales, devint un véritable classique de l'art.