Signac Paul, artiste néo-impressionniste français: biographie, créativité

Peintre français, auteur de plusieurs livres surl'art et le plaisancier était une personne polyvalente. Déjà de son vivant, cet homme est devenu un classique reconnu et le principal représentant du néo-impressionnisme. Pour ses services, il a reçu l'Ordre de la Légion d'honneur. Et après sa mort à l'âge de 71 ans, les contemporains ont dit que l'artiste talentueux avait trois horizons préférés et illimités - l'art, la mer et l'humanité.

Rêve de peindre

Artiste progressiste du XIX siècle Signac Paul est né à Paris en 1863 dans la famille d'un marchand prospère. Il a rappelé que son enfance était complètement insouciante et aimable amour parental.

Après avoir été diplômé de l'université, Paul déclare ses parents,qu'il n'a pas l'intention d'entrer à l'université, mais veut réaliser le rêve principal de sa vie - devenir peintre. La créativité des chercheurs Sinyaka est persuadé qu'un tel désir est dicté par le passe-temps de son père: il dessine, à loisir, des paysages, et le garçon, ensorcelé, observe la naissance des tableaux amateurs. Et le quartier de Montmartre, qui abritait des ateliers d'art de talent français, a laissé sa marque.

Cas à l'exposition

Les parents n'ont pas résisté au désirle seul fils à s'engager dans la créativité. Signac Paul complètement plongé dans l'art contemporain, visitant toutes les expositions d'art et commençant à copier les travaux des impressionnistes célèbres. Là, il eut un incident inhabituel dont le jeune homme se souvint sans trop de plaisir.

À l'exposition impressionniste, Paul, capturant deun papier et des crayons, a commencé à redessiner soigneusement l'image de Degas. Immédiatement abordé lui débutant exposé et peu connu Gauguin avec une demande d'arrêter de copier. Le jeune homme a dû se retirer avec la disgrâce.

Un admirateur de la créativité Monet

En 1880, son père meurt, laissant un bon état à son fils, qui ne se préoccupe pas particulièrement de trouver du travail, mais qui ne s'occupe que de son travail.

Penser à étudier, ce qui le développeraittalentueux, Signac ne songea même pas à entrer à l'École des Beaux-Arts, réalisant qu'il n'était pas en route avec l'enseignement standard de la peinture traditionnelle. Il idolâtrait le travail de Monet, admirant son transfert de la Seine. Selon le génie de l'avenir, seul l'impressionnisme peut représenter de façon aussi précise les mouvements insaisissables des courants d'eau et l'incroyable jeu de lumière du soleil.

Paul rêve de rencontrer son artiste aimé pourapprendre tous les secrets de son travail. Il a écrit une lettre enthousiaste à un peintre vénérable lui demandant de le recevoir. La réunion était terminée, mais Signac était extrêmement insatisfait de la réception froide du maître, qui ne répondait pas aux questions d'intérêt pour le jeune homme, l'envoyant pour acquérir de l'expérience de ses travaux et notant qu'il n'était pas engagé dans le mentorat.

Peintures écrites à la mer

Paul Signac, dont la biographie est marquéeEn 1882, il écrivit ses premiers tableaux en imitant son auteur préféré. Il a toujours été intéressé par le transfert de la variabilité naturelle dans les peintures des impressionnistes, qui ont du talent pour représenter les ondulations de l'eau et les reflets dans la rivière. Pour tirer de la nature, Signac acquiert un petit voilier qui voyage souvent et fait des croquis. A cette époque, l'aviron est devenu un sport très populaire, et de nombreux artistes lui donnent une sorte d'hommage, en achetant des moyens de natation pour leur créativité.

L'une des œuvres les plus importantes du peintredevient la peinture "Croix des marins". Le paysage marin transmet les pensées tristes de l'auteur sur les jeux tragiques de l'humanité avec des éléments naturels et ressemble à la toile de Monet.

Pointillisme et néo-impressionnisme

Paul Signac, dont les images sont écrites en appliquant des coups de tache de couleurs pures non mélangées, appliqué la technique pointilliste, empruntée à son ami - artiste J. Soufre.

En examinant ses toiles d'un certainla vue de l'œil humain perçoit le travail comme un tout unique. Avant de commencer à peindre de cette manière, Paul a étudié pendant longtemps les théories sur les lois de perception optique et les solutions de couleurs.

Différence avec les impressionnistes

C'est la différence entre les peintures de SignacImpressionnistes, imposant des couleurs sur leurs tableaux inconsciemment, guidés seulement par leur intuition. Le peintre a exposé les principes d'une nouvelle tendance dans l'art dans un livre dans lequel il a appelé son style néo-impressionnisme. Il a tenu un journal, où il a enregistré toutes les observations du jeu de la couleur et de la lumière.

Cette technique vous a permis de créer de véritables chefs-d'œuvre de la peinture de paysage, mais cela ne convenait pas au genre portrait.

Chiffons composés de frottis

"Le Palais des papes d'Avignon", écrit en 1890année, aussi bien que possible démontre la façon d'écrire Signyak. Les plus petits frottis des couleurs qui ne sont pas mélangés se calent exactement, créant visuellement une image complète du palais en France. À gauche, l'artiste représente un pont créé par les couleurs des nuances vertes. Le peintre suivant applique des traits d'une autre couleur, sans les mélanger.

Et si près de l'image ressemble à consistant depetites taches de la toile, puis à distance les frottis fusionnent, formant l'intégrité du travail. En étudiant la théorie des effets optiques, Signac a pris en compte les découvertes des impressionnistes en peinture, en se rappelant que lorsque l'éclairage change, les couleurs changent.

Inspiration par le paysage de Saint-Tropez

Depuis 1892, l'artiste Paul Signac ouvre pourvous-même la beauté de la nature méditerranéenne de la France. Il part au sud du pays vers la ville de Saint-Tropez, le charmant tellement que le maître de la brousse décide de s'arrêter ici. Dans la maison reconstruite, des fenêtres de laquelle s'ouvre un monde magique à la mer passionnante, le maître alloue une pièce pour le travail. Ici, il est visité par l'inspiration, et l'artiste crée des croquis d'aquarelle finis, reconnu comme l'une de ses meilleures œuvres. On croit que c'est là que s'est développé son talent néo-impressionniste.

Il se réfère souvent au thème des arbres, représentantle pouvoir de la nature sur les toiles. Sur la toile "Pin à Saint-Tropez", la couronne arborescente domine le paysage, et la souplesse et le mouvement des branches sont transmis par différents coups. L'artiste, dont la manière d'écrire est semblable à la mosaïque, complique la texture pittoresque et change la gamme de couleurs, s'éloignant des tons pastel pour se distinguer des contrastes.

Travailler dans l'atelier, pas dans la nature

L'élève du grand artiste a décrit le travailleurmaître de studio: "De la fenêtre de sa maison n'échappera pas à un seul événement sur la mer. Dans l'atelier, les rayons du soleil pénètrent à travers l'immense ouverture, faisant des objets environnants un point lumineux. "

L'artiste néo-impressionniste ne travaille plus, comme auparavant, dans l'espace ouvert. Il crée seulement des croquis, des croquis, en leur donnant un aspect fini dans son atelier.

Un maître talentueux qui a écrit plusieurs ouvrages sur l'histoire de la peinture, qui sont devenus des livres de table pour de nombreux créateurs, pour la popularisation de son genre a même reçu le surnom de "Saint Paul".

Artiste et marin

Adorable course à la voile Signac Paul participe àcompétitions et gagne souvent. Il voyage beaucoup, et de nouveaux chefs-d'œuvre naissent dans chaque ville. De l'œil vigilant du peintre n'échappe pas à tout moment - il est facile de transmettre l'éclat de jeu de la lumière du soleil sur la surface de l'eau, gonflé par des rafales de yachts à voile de bateau du vent se balançant sur les vagues de la mer. Il a même capturé la course dans l'image "Régate à Concarneau", transférant le mouvement des voiliers se précipitant le long de l'eau.

Des chefs-d'œuvre remplis de lumière

Les peintures de Signac sont littéralement remplies de lumière. Le début douloureusement inquiet de la Première Guerre mondiale et la révolution en Russie, l'artiste ne tolère pas les pensées troublantes sur ses peintures, sans éclipser les œuvres harmonieuses dans lesquelles la nature et les gens vivent en pleine harmonie. Avec le développement de l'industrie dans ses paysages il y a des motifs industriels.

Expériences en peinture

Travailler dans le genre du néo-impressionnisme Signac Paulavec enthousiasme engagé dans les graphiques. Il a à cet égard été une théorie dans laquelle la ligne horizontale, selon l'artiste, transmettre un sentiment de paix, descendant vers le bas la tristesse et a montré une signifié la joie croissante et de bonheur.

Le génie reconnu a travaillé avec l'huile et l'aquarellepeintures, lithographies créées et gravures, à l'aide de points d'encre, esquissées de futures toiles. Fasciné par la technique de la mosaïque byzantine, il passe des plus petits coups à l'application de petits carrés sur la toile, formant une image complète.

Environ trente ans Paul a serviprésident de la "Société des Artistes Indépendants", en soutenant de toutes les manières possibles les jeunes talents. Il a été l'inspiration et l'exemple de A. Matisse et est devenu l'acheteur de son premier travail.

L'Hermitage. Peintures de Signac

Ecrit après un voyage à Marseille en 1907L'image, exécutée dans la technique du pointillisme, se trouve dans l'Ermitage de Saint-Pétersbourg. "Port de Marseille" est entré dans le musée russe dans les années trente du siècle dernier. Avant cela, elle était dans la collection du mécène bien connu I. Morozov, qui a acheté des chefs-d'œuvre uniques en Europe.

La fondation de l'Hermitage en 1931 a reçu la gravure de Signac sous le nom de "Suda".

En 2012, produit un cadeau uniquepublication intitulée "Voyage en mer" L'Ermitage. Des images d'artistes célèbres, dont Signac, sont accompagnées de descriptions et racontent l'origine du genre de la marina.

Fin de l'histoire d'un peintre célèbreses paroles, dans lesquelles il se décrit: «Je me suis sacrifié pour l'art, et ce n'est qu'en cela que l'on peut me reprocher. Je travaillais du matin au soir, prenant soin de la gloire et de la fortune. Maintenant tu connais toute ma vie. "